午枕花前簟欲流，日催红影上帘钩。
窥人鸟唤悠扬梦，隔水山供宛转愁。
背景
这首诗作于宋神宗元丰八年（1085年），当时王安石变法失败后，辞职退居江宁（今南京），一日午睡醒来间春光动人便作此诗。
译文
花前一枕午睡，竹席清凉如水波欲流，斜阳已照着花枝，将婆娑红影映上我的帘钩。
窥视人的小鸟声声啼鸣，惊起飘忽的梦，它去得悠悠。只看见水那边青山重重叠叠，引惹起心头深隐难言的清愁。
赏析
这首诗将午睡醒来、由恍惚到清醒的瞬间感受和心理的复杂变化描写得淋漓尽致。诗的首句写春日午睡时将睡未睡的感觉，“花前”点出是春天季节，又照应下句的“红影”；“簟欲流”既指卧席波浪形的花纹，又指竹席光滑清凉如水，睡意朦胧间，仿佛感到竹席变成了缓缓流动的波浪，十分惬意。次句写睡醒之感，这一觉睡得舒适漫长，醒来时只见花影投射到帘钩之上，正午花影最短，不会遮住帘钩，故而可看出此时日光已经西移，“催”字表达出惊讶时光过得飞快的心理感觉，又从侧面形容梦之酣畅。
三、四句写醒来后心理的落差和变化，醒来耳中听得鸟鸣，却怀疑美梦正是被鸟鸣唤醒，寻声望去，似乎鸟儿也在窥望自己，于是主观感情倾向认为是鸟儿有意唤醒自己，心头生起一种惆怅之感，再往远处眺望，一水之隔的青山映入眼帘，于是愁绪变得更无穷无尽了。“青山”在这里可说是现实生活的象征，因为它稳定不变并朝夕与自己相伴，看到它，才意识到令人迷恋的梦已飘远，思绪猛然回到现实中，定叫作者愁肠宛转。
理想和现实是人类永无休止的矛盾：人类不断地追求美好的理想，但和现实总有极大的差距：人类的追求是永无止境的，但永远不可能到达完美的理想境界：人类的历史就是一部不尽地追求和自我完善的历史。无论是美好的“悠扬梦”，还是象征意义上的“隔水山”，都是以一种可望而不可即的矛盾冲突的心境构成了审美境界。这种审美境界因符合人类心理深层中的企恋心态，而获得了审美的普遍性和永恒性。
再从艺术上看，“悠扬梦”给人以美的朦胧感，“隔水山”则展示了美的距离感。从审美的欣赏角度看，朦胧感和距离感有助于增强关感。加上句法新颖，对仗工整，声情和语意浑然一体，令人击节叹赏。
当然，此诗的前二句也是相当出色的，如“簟欲流”、“日催红影”，或写出幻觉中的动感，或将太阳拟人化，炼字琢句新鲜独创，雅丽精绝。全诗转折自然，委婉含蓄，体现一种整体的美，令人味之不尽。
老嬾开编早欠伸，强搔短发照青荧。
齑盐二十年前梦，尚想长廊撼夜铃。
百年春梦去悠悠，不复吹箫向此留。
野草自花还自落，鸣禽相乳亦相酬。
旧蹊埋没开新径，朱户欹斜见画楼。
欲把一杯无伴侣，眼看兴废使人愁。
译文
一觉睡醒虽短暂梦中却仿佛已过百年，只可以自己没有神仙道术可以留在梦境之中。
野草花开花落，鸣鸠仍相乳相酬。
旧时的小路已被杂草掩盖只能另辟小径，朱红色大门歪歪斜斜隐约可见其后的雕廊画楼。
想要痛饮一杯只憾无人对饮，只能看着眼前的颓败景象感叹物是人非，心中一时愁绪难平。
注释
午枕：即午睡。
鸣禽：为雀形目鸟类，种类繁多。鸣禽善于鸣叫。
蹊：小路。敧斜：歪斜不正。
茅檐一杯淡藜粥，有底工夫希鼎餗？
书中至味人不知，隽永无穷胜粱肉。
老夫享此七十年，每媿天公赋予偏。
清泉洗釜煎山茗，满榻松风清昼眠。
三杯未醒复三杯，醉眼朦胧劈不开。
急办藤床并竹枕，要随蝴蝶到蓬莱。
猜您喜欢
周回莫有千株叶。
五月天山雪，无花只有寒。
笛中闻折柳，春色未曾看。
晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。
愿将腰下剑，直为斩楼兰。
徐熙丹青盖江左，杏枝偃蹇花婀娜。
一见真谓值芳时，安知有人盘礡臝。
同朝众史共排媢，亦欲学之无自可。
锦囊深贮几春风，借问此木何时果。
几个轻鸥，来点破、一泓澄绿。
更何处、一双鸂鶒，故来争浴。
细读离骚还痛饮，饱看修竹何妨肉。
有飞泉、日日供明珠，三千斛。
春雨满，秧新谷。
闲日永，眠黄犊。
看云连麦垄，雪堆蚕簇，若要足时今足矣，以为未足何时足。
被野老、相扶入东园，枇杷熟。
载酒欲寻江上舟，出门无路水交流。
黄昏独倚春风立，看却花开触地愁。
嵯峨峰顶移家住，是个不唧溜樵父。
烂柯时树老无花，叶叶枝枝风雨。
故人曾唤我归来，却道不如休去。
指门前万叠云山，是不费青蚨买处。