秋夜访秋士，先闻水上音。
半天凉月色，一笛酒人心。
响遏碧云近，香传红藕深。
相逢清露下，流影湿衣襟。
赏析
全诗四联均写景，无一句议论，无一句抒怀，但却弥漫着凄清的氛围，渗透着悲凉的情思。细细品味，如饮醇酒，回味无穷。首联“秋夜访秋士，先闻水上音“奠定了全诗的感情基调。“秋夜“本已凄清冷寂，而所访者又是“秋士“，更暗寓幽怨之意。古人云：“春女怨，秋士悲“。所谓“秋士“即谓暮年不遇者，借园主人当属此类。袁枚自己虽曾步入仕途，任过县令，但因升迁无望等原因，早于七年前辞官，隐居于南京小仓山随园。两人在感情上是相通的，诗人此行“访秋士“即是以此为前提的。当诗人步入借园，首先听到的“水上音“就是笛声。这笛声作为一种听觉意象是全诗的中心意象。它是借园主人心声的流露，感情的寄托。诗在首联引出“水上音“之后，中间两联即集中笔墨对其进行描写。但诗人并没有单纯地去描写笛声，而是以视觉意象“月色“及嗅觉意象“藕香“作为陪衬烘托，使笛声意味更加丰富感人。颔联“半天凉月色，一笛酒人心“，乃是脍炙人口的名句。“一笛“指笛声，“酒人“指微醺的借园主人，他在借酒消愁之后，还嫌不足，又以笛声抒其情怀。在中国古诗中，笛声基本上都是幽怨悲哀的意象，这首诗中的“笛声“也不例外。“一笛酒人心“抒发的乃是“秋士“不遇的哀愁之心，而描写笛声在冰凉如水的月色中飘荡，仿佛笛声也浸透了清冷的月色，更增添了笛声凄怨的情韵。笛声感情虽然哀怨，但借园主人吹奏技巧却十分高超，故颈联一转云：““笛声嘹亮，仿佛阻遏了夜空中的碧云，同时水中飘来了红藕的幽香，与笛声交织往还，好像笛声也具有了香气。作者先闻“水上声“，既产生了感情的共鸣，又陶醉在音乐的享受之中，所以久久伫立，直到笛声结束，才想起要与友人相会。尾联云：“”此联乃回应首句，当作者在秋夜听完友人的一曲笛声之后，终于迎来了与“秋士“的相逢之时，但他们却久久的相对无语，身影沉浸在流泻的月光下，显得格外宁静；他们的衣襟被清凉的窗露沾湿了，犹如他们的心灵也被凄清的笛声净化了一般。友人的心声已在笛声中倾诉殆尽，作为知心朋友，作者对此已经领会和理解，无须多问，亦不必多言，两人心灵达到了高度的默契。诗的收束像不尽的笛声的余音一样，让人回味无穷。
这首诗歌的主旨在于表现作者与李晴江作为知音的深厚友谊，诗中却无一语表达此意，只是写自己夜访友人听其“月下吹笛“时的景象与两人相逢时无言的情状，但自有一股感情之泉流注全篇，这也正体现了袁枚“凡作人贵直，而作诗文贵曲“（《随园夜话》）的诗论理念。
猜您喜欢
余年来观瀑屡矣，至峡江寺而意难决舍，则飞泉一亭为之也。
凡人之情，其目悦，其体不适，势不能久留。
天台之瀑，离寺百步，雁宕瀑旁无寺。
他若匡庐，若罗浮，若青田之石门，瀑未尝不奇，而游者皆暴日中，踞危崖，不得从容以观，如倾盖交，虽欢易别。
惟粤东峡山，高不过里许，而磴级纡曲，古松张覆，骄阳不炙。
过石桥，有三奇树鼎足立，忽至半空，凝结为一。
凡树皆根合而枝分，此独根分而枝合，奇已。
登山大半，飞瀑雷震，从空而下。
瀑旁有室，即飞泉亭也。
纵横丈馀，八窗明净，闭窗瀑闻，开窗瀑至。
人可坐可卧，可箕踞，可偃仰，可放笔研，可瀹茗置饮，以人之逸，待水之劳，取九天银河，置几席间作玩。
当时建此亭者，其仙乎！
僧澄波善弈，余命霞裳与之对枰。
于是水声、棋声、松声、鸟声，参错并奏。
顷之，又有曳杖声从云中来者，则老僧怀远抱诗集尺许，来索余序。
于是吟咏之声又复大作。
天籁人籁，合同而化。
不图观瀑之娱，一至于斯，亭之功大矣！
坐久，日落，不得已下山，宿带玉堂。
正对南山，云树蓊郁，中隔长江，风帆往来，妙无一人肯泊岸来此寺者。
僧告余曰：“峡江寺俗名飞来寺。“
余笑曰：“寺何能飞？
惟他日余之魂梦或飞来耳！”
僧曰：“无征不信。
公爱之，何不记之！”
余曰：“诺。“
已遂述数行，一以自存，一以与僧。
门外无人问落花，绿阴冉冉遍天涯。
林莺啼到无声处，青草池塘独听蛙。
闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。
何方可化身千亿，一树梅花一放翁。
东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。
只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。
小步闲拖六尺藤，空山来往健如僧。
栽花忙处儿呼饭，夜读深时妾屏灯。