宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。
青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。
相见争如不见，有情何似无情。
笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。
译文
挽了一个松松的云髻，化上了淡淡的妆容。青烟翠雾般的罗衣，笼罩着她轻盈的身体。她的舞姿就像飞絮和游丝一样，飘忽不定。
此番一见不如不见，有情不如无情。笙歌散后，醉酒初醒，庭院深深，斜月高挂，四处无声。
注释
宝髻：妇女头上带有珍贵饰品的发髻。铅华：铅粉、脂粉。轻盈：形容女子的仪态美。
争如：怎如、倒不如。
赏析
司马光不以词作著名。然而，北宋词风甚盛之时，一些名臣如韩缜、韩琦、范仲淹都能事业之余写出很好的词，司马光也不例外。他的词作不多，遗留下来的只有三首，多系风情之作。其词不加虚饰，直抒胸臆，继承了“国风好色”、“《小雅》怨悱”的优良传统。此词中的“相见争如不见，多情何似无情”，即是写情的佳句。这说明，司马光并非假道学，而能表达真率的感情。
上片写宴会所遇舞妓的美姿，下片写对她的恋情，开头两句，写出这个姑娘不同寻常：她并不浓妆艳抹，刻意修饰，只是松松地换成了一个云髻，薄薄地搽了点铅粉。次两句写出她的舞姿：青烟翠雾般的罗衣，笼罩着她的轻盈的体态，象柳絮游丝那样和柔纤丽而飘忽无定。下阕的头两句陡然转到对这个姑娘的情上来：“相见争如不见，有情何似无情”，上句谓见后反惹相思，不如当时不见；下句谓人还是无情的好，无情即不会为情而痛苦。以理语反衬出这位姑娘色艺之可爱，惹人情思。最后两句写席散酒醒之后的追思与怅惘。
这首小令只幅之内把惊艳、钟情到追念的全过程都反映出来，而又能含蓄不尽，给人们留下想象的余地，写法别致。它不从正面描写那个姑娘长得多么美，只是从发髻上、脸粉上，略加点染就勾勒出一个淡雅绝俗的美人形象；然后又体态上、舞姿上加以渲染：“飞絮游丝无定”，连用两个比喻把她的轻歌曼舞的神态表现出来。而这首词写得最精彩的还是歇拍两句。当他即席动情之后，从醉中醒了过来，又月斜人静的时候，种种复杂的感受都尽括“深院月斜人静”这一景语中，达到了“不着一字，尽得风流”的境界。
从结构上说，词的上片写其人其境，营造出惝恍飘忽，扑朔迷离的意境，下片写自己的感受，性灵流露，雅而不俗，余味深长。全词造句自然，意不晦涩，语不雕琢，随手写来，妥贴停匀，足见司马光作词虽为余技，却也显示出学识之厚与感情之富。
猜您喜欢
一片春愁待酒浇。
江上舟摇，楼上帘招。
秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。
（渡一作：度。
桥一作：娇）
何日归家洗客袍？
银字笙调，心字香烧。
流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
先生嫌俗宾，犹与故乡亲。
不惜烟霞地，暂容缰锁身。
林庐深有径，鸡犬四无邻。
蔌蔌闇花堕，苍苍古柏春。
饮炊松粒细，肋采蕨芽新。
静觉精神健，闲知气味真。
豀泉冷毛发，山翠湿衣巾。
竹色消酲易，林声破梦频。
客轮来去辙，驿路古今尘。
明日空回首，白云应笑人。
试问梅花何处好，与君藉草携壶。
西园清夜片尘无。
一天云破碎，两树玉扶疏。
谁擫昭华吹古调，散花便满衣裾。
只疑幽梦在清都。
星稀河影转，霜重月华孤。
何处初寒好，初寒洛水桥。
沙痕水清浅，风叶柳萧条。
关塞长涂直，嵩丘倒影遥。
凤楼虽在北，车马不尘嚣。
坐嗅白莲药，卧看青竹枝。
间斋不成寐，起读圣俞诗。
团扇，团扇，美人病来遮面。
玉颜憔悴三年，谁复商量管弦。
弦管，弦管，春草昭阳路断。